AI 动画常见的误区，是把“生成一段动作”当作制作完成。动画是否可信，取决于镜头为什么存在、人物动作是否连续、空间和光线是否稳定。先把脚本变成镜头表，再用 AI 辅助关键帧、动作参考和镜头变体，往往比直接追求长片段更有效。
每个镜头先回答三句话
观众在这个镜头里看见什么？人物为什么这样动？切到下一个镜头时，哪些元素必须保持一致？把答案写入镜头表，AI 才有清晰的约束可执行。
| 字段 | 示例关注点 | 验收方式 |
|---|---|---|
| 镜头目的 | 交代动作结果或情绪变化 | 静音观看是否仍能理解 |
| 动作节拍 | 起势、发力、停顿、收势 | 关键姿势是否连贯 |
| 连续性 | 服装、道具、光线、人物位置 | 相邻镜头对照检查 |
从关键帧到成片的四步
- 选出每场戏最重要的三个到五个关键帧，先确认构图和人物关系。
- 为动作写节拍，而不是只写“跑、跳、转身”。
- 生成小段动作后，检查角色比例、接触点、镜头方向和前后帧衔接。
- 进入剪辑前统一检查配乐、对白、字幕、镜头时长与画面授权材料。
需要处理音视频文本时，可参考 音视频转录与字幕校对流程，不要把自动转录直接当成可发布字幕。
给每一次返工一个明确原因
返工记录不要写“感觉不对”，而要写“第 08 镜角色右手的持物与第 07 镜不一致”“转身缺少停顿导致情绪跳跃”。AI 可以基于明确修改单反复生成，人则负责决定故事、表演和最终取舍。
